Прогулка по арт-парку «Никола-Ленивец» (30 фото)

С чего все началось?

В конце 80-х в село Никола-Ленивец, расположенное в Калужской области на берегу реки Угры, начали приезжать архитекторы и художники (в частности архитектор Василий Щетинин и художник Николай Полисский). Творческие люди искали удалённое место, чтобы создать «город искусства».

Со временем сюда стало прибывать всё больше и больше людей — помочь, погостить, осмотреться. «Резиденцией» современного искусства Никола-Ленивец стал в нулевых — появились первые арт-объекты и артель «Никола-Ленивецкие промыслы», где местные жители работают вместе с авторами над проектами не как исполнители, а как сотворцы.

В 2006 году прошёл первый фестиваль «Архстояние», за историю которого вокруг Никола-Ленивца было возведено более сотни арт-объектов.

В 2011 году предприниматель Максим Ноготков приобрёл 612 Га вокруг деревни Никола-Ленивец и основал управляющую компанию проекта «Никола-Ленивец», центр территориальных инициатив «Архполис». В Никола-Ленивце появилось все необходимое для жизни и работы круглый год — гостевые дома, кемпинг, хостел, кафе, кинотеатр под открытым небом, велопрокат и интернет.

В Николе-Ленивце живут и работают музыканты и художники из разных стран.

Откуда же такое интересное название? По легенде, оно идёт из далёких времён, когда враги перед днём св. Николая напали на поселение. Жители решили временно убежать, тем самым сделать так, чтобы пришедшие не разрушили село. Завоеватели же, отпраздновав лёгкую победу, потеряли бдительность (обленились). За что и поплатились — собранное в окрестностях войско на следующий день, в день св. Николая, выбило неприятеля из поселения.

Думаю, название сыграло некоторую роль в том, что именно здесь, а не где-нибудь ещё, расположился «город художников» и впоследствии арт-парк)

По пути заехали на Угру. Где-то в этих местах было знаменитое стояние 1480 года, после которого Русь окончательно перестала подчиняться татаро-монголам.

И вот мы в арт-парке Никола-Ленивец. Точнее, это поле в нескольких километрах от села, на котором стоит один из самых больших и известных арт-объектов — Бобур. Объект слева мы прозвали Бобурёнком.

Бобур напоминает огромного осьминога или слона. Конечно, время дня не самое удачное, его бы посмотреть в сумерках и тумане, когда объект станет намного мистичнее, но что делать. Кстати, Бобур (Beaubourg) — это название старейшего квартала Парижа, в котором располагается Центр современного искусства имени Жоржа Помпиду. В этом центре все технические конструкции (трубопроводы, лифты) сделаны снаружи здания. Это позволяет увеличить полезную площадь и сделать музей более интересным.

Вдохновился Центром Помпиду и кварталом Бобур и художник Николай Полисский. В 2013 году в полях Никола-Ленивца появился его Бобур.

В основе — металлический каркас, который оплетён берёзовой лозой. Трубы, по форме напоминающие трубы Центра Помпиду, вывернуты наружу. Высота — 22 метра.

Наверх можно подняться по винтовой лестнице в центре. Интересного сверху лично я ничего не заметил, зато почувствовал себя управляющим огромным монстром или боевым слоном))

Здесь же рядом находится ещё один довольно известный объект — Вселенский разум. Нет, это не космический корабль, готовый вот-вот оторваться от земли, а творчество того же Полисского. Это попытка автора создать собственный искусственный интеллект.

Оказывается, и колонны с предыдущих картинок — часть «Разума». Их ряды должны напоминать зрителям архитектуру Древнего Мира, а форма, похожая на ракету, — о космосе. Космос — главное устремление воли разума, как писал создатель «ноосферы» Вернадский.

Ещё по задумке, «Вселенский Разум» должен создать в человеке новые смыслы и ответить на главные вопросы.

«Дом над лесом» (2008 год) архитектора Анны Щетининой напоминает сказки и игру «Герои». Так и кажется, что на встречу должен кто-то выйти. Я бы в нём переночевал )

По мнению автора, граница там, где предел восприятия. Вознесённый над лесом дом позволяет гостю расширить границы созерцания.

Необычно смотрится Павильон шишек — здание, в основе стен которого шишки. Построен в 2007 году архитектором Адрианом Гёзе, преподавателем голландских вузов и основателем бюро West 8 (ведущая компания в мире, специализирующаяся на общественных зонах, градостроительстве и ландшафтной инфраструктуре).

Идея этого на первый взгляд обычного сарая очень интересна. В его стенах сделано множество отверстий. В темноте, если занести туда лампу, должно очень красиво смотреться. Построен в 2006 году.

Поселения на территории Николы-Ленивца известны с III тысячелетия до нашей эры. Здесь, на берегу реки Угры на возвышенном холме жили вятичи. Позже городок укрепили земляным валом и деревянной крепостью, в пределах которой находилось городище.

Не оставили без внимания и это. Художественный проект «Святилище Никола-Ленивец» на городище воссоздаёт атмосферу одного из периодов жизни древних людей.

Наверное, самый известный вид Никола-Ленивца. Церковь Троицы 1802 года постройки (на средства местного помещика Никиты Алексеевича Муромцева) и Маяк. 12-метровый «Маяк на Угре» даже стал неким символом Никола-Ленивца. Река давно не судоходна, по прямому назначению маяк здесь не нужен, но он отлично вписывается и украшает местность. Построен в 2004 году. Автор — художник Николай Полисский.

Теперь очень хочется увидеть его горящим ночью или в туманное утро. Представляете, какая красота?)

Металлические антенны–щупальца словно передают и принимают сигнал с кораблей или связывают маяк и местность с космосом. Ещё одной функцией Маяка может быть подача сигналов чтобы притянуть к себе творческую энергию.

«Николино ухо» предназначено для того, чтобы «слушать тишину». «Ушная раковина» расположена к долине реки Угры, на высоком берегу. Авторы — Влад Савинкин и Владимир Кузьмин.

Сарай Сараев. 2011 год, арт-группа «Mississippi». «Жизнь сарая — это застывшие и забытые предметы внутри и снаружи его. Солнце выжигает стены сарая, оставляя на них отпечатки всего того, что стояло и сидело вокруг сарая, и чего сейчас нет. Посмотри и вспомни, как это было и как это будет».

Позолоченный телец. Тут и идея о Ноевом ковчеге, и образ агрессивного финансового оптимизма и процветания, воплощенного в Wall Street Bull (Бык с Уолл—стрит) — скульптуре в Нью-Йорке, которая символизирует финансовый успех. В современном мире Золотой телец стал метафорой мирового финансово-экономического кризиса.

Автор — архитектор Василий Щетинин. Образ Тельца, по замыслу, не агрессивный. Это символ терпения, близости к корням и сохранности. Он — и ковчег, который спасёт от катаклизмов, и башня, и кормилец, и защитник.

Одно из самых красивых мест округи — Ротонда, заросшая подсолнухами. Проект архитектора Александра Бродского, получивший премию «АрхиВуд» 2010 года как «лучший объект, созданный из дерева».

Это небольшой овальный в плане дом посреди поля. Первый ярус — множество дверей, любая из которых может быть открыта. Двери взяли из разрушенных или заброшенных домов. Можно подняться наверх.

Внутри Ротонды есть очаг. Дом предназначен для того, чтобы войти внутрь, развести огонь и любоваться пейзажем.

Жар-птица, создана в 2008 году Николаем Полисским совместно с Никола-Ленивецкими промыслами. Объект может раскаляться и гореть. Тогда из крыльев и голов птицы вылетают искры.

Этот объект называется «Удалённый офис» (автор Александр Константинов, 2010 год) Расположен в лесу. Смысл, думаю, понятен всем).

Объект 2014 года — Ленивый Зиккурат. Попытка создать объект без затей и смысла, поднимая один ярус на другой и следуя только правилам сборки и желанию достать до неба.

Вавилонская яма (Падение в колодец, 2010 год). Земляная воронка.

«Идея: на дне колодца было ведро и небольшая саперная лопатка. Посетитель мог продолжить углубление колодца и выйти с ведром вынутой земли. Но главный смысл не в действии, а в возможности пребывания тела — в теле земли, а взгляда — в небесном пространстве, минуя горизонталь обыденности. Падение в колодец иногда ведет к просветлению».