Я человек отдалённый от искусства, но мне стало интересно, почему современное искусство стало таким, какое оно сейчас есть. Для того что бы понять что произошло, нужно посмотреть историю. Все мои выводы будут основаны на моём личном восприятии и информации доступной мне, так что они могут быть не верными и расходится с вашими.
0
Источник
Как видно из истории, люди хотели изображать окружающий их мир, начиная с наскальных рисунков. Но так как не было техники, им приходилось рисовать вручную.
0
Источник
Люди развивались и совершенствовали свои навыки, собирали знания и техники рисования. В общем люди прошли долгий путь от наскальных рисунков, до реалистичных картин.
0
Источник
Когда люди обнаружили эффект «камеры обскура», люди научились проецировать изображение на холст и перерисовывать его, появились художники которые воспользовались этим лайфхаком.
0
Источник
Технологический прогресс не стоит на месте, и вот уже в 1888 году Джордж Истмен совершает технологический прорыв и выпускает первую бокс камеру Kodak, это положило начало любительской фотографии. С этого момента отпадает нужда в рисовании. Теперь есть аппарат, который запечатлеет окружающий мир сам, без помощи художника. Теперь изобразительное искусство становится иным. Теперь ценится не само изображение, а трудозатраты и талант художника – это в корне, мне кажется, меняет суть искусства.
0
Источник
Фотография получает всё большее распространение и уже 1909 году появляется первая абстрактная картина написанная Василием Кандинским. Сознание художников меняется, теперь они начинают рисовать то, на что не способен фотоаппарат.
0
Источник
Появляются разные направления в изобразительном искусстве, различные виды абстракционизма, авангардизм, кубизм и прочие. Технологическая революция нуждается в художниках, компаниям нужны броские и запоминающиеся логотипы брендов и технический дизайн. Я думаю именно это и повлияло на появление нового направления супрематизм. Супрематизм создал многим известный К.С. Малевич. Как мне кажется, его картина «чёрный квадрат» - это, ни что иное как логотип, так как эта картина обладает всеми свойствами превосходного логотипа, но это всего лишь мои предположения, теорий про эту картину сейчас много.
0
Источник
Дальше художественное сообщество понимает, что искусство это как реклама, оно должно запоминаться. Для того что бы искусство запоминалось, нужно что бы искусство вызывало эмоции. Малевич делал ставку на восприятия цветов и понимал, что определённые цвета могут вызывать определённые эмоции у людей бессознательно и картины были запоминающимися. Сейчас же, с развитием рекламы и достижениям психологов в рекламном деле, художники создают искусство, которое вызывает уже более осознанные эмоции у людей. Становятся популярны инсталляции и перформансы. Художники пытаются у зрителя вызвать наибольшие эмоции и сделать свои произведения «вирусными», что бы их обсуждали.
0
Источник
. И самая сильная эмоция визуального восприятия – это отвращение, на что и делают ставку современные деятели искусства. Сейчас мы живём в эпоху «мерзкого» искусства, сейчас популярны фильмы с мерзкими зомби.
0
Источник
Современное искусство должно вызывать рвотные позывы и ужас. И что же будет дальше остаётся только гадать.
Ну об этом можно долго и много спорить. После появления фотоаппарата, мне кажется искусство поменяло смысл в корне. Вот к примеру я не ценитель живописи, мне не интересна техника рисования, если мне нужно изображение замка к примеру в отпуске, я не буду нанимать художника или покупать картину, я сфоткаю на телефон и всё. Потребность в художниках отпала с появлением фото. Да собственно и технологический дизайн компьютер уже сам может начертить. Современные художники это как медиа, они пиарятся как могут, они сейчас из своего творчества стремятся сделать бренд. Это как Волочкова к примеру, она бездарность, но известность её помогает ей зарабатывать деньги.
Современное искусство это стеб. Когда нет таланта, то всегда есть талант стебаться.
Ну об этом можно долго и много спорить. После появления фотоаппарата, мне кажется искусство поменяло смысл в корне. Вот к примеру я не ценитель живописи, мне не интересна техника рисования, если мне нужно изображение замка к примеру в отпуске, я не буду нанимать художника или покупать картину, я сфоткаю на телефон и всё. Потребность в художниках отпала с появлением фото. Да собственно и технологический дизайн компьютер уже сам может начертить. Современные художники это как медиа, они пиарятся как могут, они сейчас из своего творчества стремятся сделать бренд. Это как Волочкова к примеру, она бездарность, но известность её помогает ей зарабатывать деньги.
Именно зарабатывать, а творчество? Она хороший менеджер