Актер или кинорежиссёр (40 фото)

Кинорежиссёр — ключевая фигура в кинопроцессе, т.к. именно он отвечает за художественный уровень кинофильма.
Обычно режиссёр занимается следующим:
• Выбирает сценарий (зачастую сам его пишет или участвует в написании);
• Определяет общий художественный стиль фильма;
• Руководит работой художников (по костюмам, декораторов и пр.);
• Отбирает актёров;
• Руководит актёрами, как с точки зрения мизансцены, так и с точки зрения манеры игры и других выразительных средств;
• Руководит работой операторов;
• Руководит монтажом фильма.

В современном кинематографе важную роль играет продюсер. И в некоторых случаях он определяет и концепцию будущего фильма, и его стилистику, исходя из коммерческих соображений. Поэтому можно сказать, что в современно кино существуют два направления: режиссёрское (авторское) кино и продюсерское.

Яркие мировые образцы современного режиссёрского (авторского) кино – в творчестве Федерико Феллини, Фраунса Трюффо, Вуди Аллена, Ингмара Бергмана и др.

В советском кинематографе: Андрей Тарковский, Кира Муратова, Динара Асанова, Эльдар Рязанов, Георгий Данелия и др.

В современном отечественном: Лариса Садилова, Геннадий Сидоров и др.

Кино можно поделить на три основных жанра: игровое кино, документальное и анимационное (мультипликация).
Для каждого из них – своё направление режиссуры.

Родоначальником игрового кино считается режиссер Жорж Мельес, а документального – Братья Люмьер. Инженер-самоучка Эмиль Рейно – создатель первого мультфильма.

До появления звукового кинематографа основной задачей режиссера игрового кино была постановка смешных положений и пантомимы (Чарли Чаплин, Бастер Китон, Сергей Эйзенштейн). В крупных планах присутствовала преувеличенная выразительность, максимально выразительной была и пластика актёров.

Звук привнёс в кино новые возможности: сложные диалоги, музыкальное сопровождение и пр. Фильмы стали более реалистичными.

Следующим этапом на этом направлении стало появления цветной плёнки. А в последние годы – технологии 3D. («Аватар» Джеймса Кэмерона и др.)

Однако новые изобретения не отменяют главного: человек идёт в кино за сильными чувствами.

Кино – это выразительный способ показать интересную историю. И у каждого режиссёра – свои средства выражения.

Режиссёр работает по контракту с киностудией или продюсерским центром, который не только обеспечивает бесперебойную работу над фильмом (финансирование, администрирование), но и занимается затем его продвижением на рынок.

Художественное видение, творческая фантазия, организаторские способности, любовь к кино.

Знание всех процессов создания фильма. Умение работать с актёрами и другими участниками процесса, умение работать со сценарием и воплощать его на съёмочной площадке.Широкая эрудиция, в частности в области кино.

Всероссийский государственный университет кинематографии имени С.А. Герасимова (ВГИК) Режиссёрский факультет.

(от фр. acteur, от лат. actor — исполнитель; женский род — актриса) — профессиональный исполнитель разноплановых ролей в спектаклях, кино, рекламных роликах, видеоклипах.

Профессия актер является одной из самых древних. Еще шаманы устраивали представления для всего племени. Как искусство, актерство зародилось в Древней Греции и считалось очень престижным. Однако Средневековая Европа считала игру актеров бесовской, а на Руси быть актером было даже опасно. Церковь преследовала лицедеев, шутов, скоморохов. Церковные служители могли уничтожить музыкальные инструменты, а исполнителей избить или посадить в тюрьму. Лишь в эпоху Возрождения отношение к актерству изменилось.

Актёрское искусство постоянно эволюционирует. До начала XX века в игре актёров преобладала шаблонность, одноплановость характеров и типажей. Революцию в профессии актера совершил основатель МХАТа К.С. Станиславский (1863 – 1938). Он является создателем знаменитой актерской системы, так называемой Системы Станиславского, целью которой является достижение максимальной психологической достоверности игры актеров. Станиславский призывал актеров чувствовать то, что чувствует герой, испытывать подлинные переживания для передачи достоверных эмоций на сцене. Уже более ста лет знаменитая актерская система Станиславского имеет огромную популярность в России и во всем мире, а высказанная им фраза «Не верю!» стала крылатой.

В настоящее время актерская профессия является популярной и желанной. Многих манит известность, богатство и интересная жизнь. Однако мало кто понимает, как тернист путь к достижению своей цели, и никто не может гарантировать, что именно ты добьешься успеха на этом поприще. Как много выпускников театральных вузов, и лишь небольшой процент из них становится известными и высокооплачиваемыми актерами. Молодым актерам приходится пробивать себе место под солнцем, постепенно зарабатывая известность. Есть, конечно, и счастливчики, которых заметили и они в одночасье проснулись знаменитыми. Для них постепенно начнет сбываться то, ради чего они учились и к чему стремились.

Основой актерского мастерства является принцип перевоплощения. Это перевоплощение может быть внешним и внутренним. В первом случае, актер использует грим, костюмы, маски, вырабатывает интонацию, мимику, жесты. Во втором же случае актеру необходимо раскрыть духовный мир своего героя, показать его характер, передать мысли и переживания. Актер, не зависимо от места работы, создает определенный художественный образ и вносит что-то свое в героя, изображает его по-своему. Главной целью любого актера является желание воздействовать на зрителей, вызвать у них ответную реакцию, эмоции, чувства.

⃝ артистизм, умение перевоплощаться, вживаться в образ;
⃝ знание жанрово-ролевой специфики;
⃝ способность к созданию образа по словесному описанию;
⃝ знание психологии (с точки зрения мимики, речевых особенностей и т.п.);
⃝ отсутствие боязни сцены, объектива камер, зрителей;
⃝ наличие музыкально-хореографических навыков;
⃝ безупречная артикуляция;
⃝ литературные способности;
⃝ творческие способности, чувство гармонии, чувство ритма, развитый эстетический и художественный вкус;
⃝ обладание сценическим обаянием (выразительность, способность к естественному общению с партнерами на сцене, умение привлечь зрителя);
⃝ стремление к постоянному профессиональному совершенствованию.

⃝ хорошая память;
⃝ наблюдательность;
⃝ трудолюбие, работоспособность;
⃝ физическая выносливость, терпеливость;
⃝ умение и желание работать в команде;
⃝ креативность;
⃝ ответственность;
⃝ абстрактность мышления;
⃝ ораторские способности;
⃝ решительность;
⃝ уверенность в себе;
⃝ выносливость к эмоциональным нагрузкам;
⃝ энергичность.

⃝ интересная, творческая профессия;
⃝ слава, популярность, народная любовь (при получении известности);
⃝ гастроли за границей, путешествия;
⃝ возможность в игре попробовать себя в роли разных людей, с разными профессиями, судьбами, побывать как положительным, так и отрицательным героем.

⃝ необходимость отдаваться профессии целиком (съемки, репетиции занимают большое количество времени);
⃝ необходимость, порой, жить в походных условиях с отсутствием необходимых удобств;
⃝ актерская профессия связана с риском получения травм (выполнение трюков);
⃝ помимо славы и успеха в актерской карьере может быть и затишье, связанное с отсутствием приглашений в спектакли или кино.

⃝ театры;
⃝ киностудии;
⃝ телевидение;
⃝ рекламные агентства;
⃝ клипмейкерские фирмы;
⃝ цирки;
⃝ компании, занимающиеся event-мероприятиями.

Обычно актеры начинают свою карьеру с участия в театральных постановках. Зарплата актера в этом случае очень маленькая, если он активно задействован в спектаклях – чуть больше. В целом доход зависит от престижности театра и количества спектаклей, в которых принимает участие начинающий актер.

Профессиональный актер может сниматься в кино или сериале. Но эта работа не постоянна, поэтому и обеспеченность относительная. Расценки на участие актеров очень разнятся, в среднем от 500 рублей до 100 000 рублей в день, но последняя цифра предлагается, в случае если вы известный актер или народный артист. Зарплата актера зависит от его известности и от финансовых возможностей работодателя.

Обучение актера проходит в высших учебных заведениях, средних профессиональных или школах-студиях. Но стать хорошим актером возможно только при наличии таланта, учебные заведения его лишь разовьют, направят в правильное русло.

Ведущие вузы, обучающие актерскому мастерству:
⃝ Школа-студия (институт) им. Вл. И. Немировича-Данченко при МХАТ им. А.П.Чехова;
⃝ Российская академия театрального искусства (ГИТИС);
⃝ Высшее театральное училище (институт) им. М.С.Щепкина при Государственном академическом Малом театре России;
⃝ Театральный институт им. Бориса Щукина при Государственном академическом театре им. Евг. Вахтангова;
⃝ Всероссийский государственный университет кинематографии им. С.А.Герасимова (ВГИК).