206k
8 лет назад · 7 фото · 16410 просмотров · 29 комментариев
Советский кинобизнес: почему наши любимые актеры не стали миллионерами (7 фото)
Сколько зарабатывали актеры и режиссеры в СССР? Кому платили больше и почему? О кино, системе, попытках ее реформировать и бедной старости легенд кино.
Истории про то, как тот или иной актер или актриса из всеми любимого фильма умерли в нищете, очень любят крутить по федеральным каналам, смакуя контраст кадров счастливой целлулоидной молодости народного артиста со снимками грязной, захламленной двушки в хрущевке. Услышать такую историю из райского Голливуда практически невозможно. Всем известно, что в Голливуде существует так называемые "роялти" - процент от повторных показов картины в кинотеатрах или по ТВ, который выплачивается всем причастным к созданию фильма людям. Эта система позволяет голливудским кинематографистам жить припеваючи в своих поместьях на берегу океана до самой смерти.
Как это делалось в СССР
Рассмотрим период 1960-1970-х годов, когда в прокат вышло большинство наших любимых советских фильмов, которые все знают наизусть и, кажется, никогда не устанут смотреть.
Каждый год Минфин выдавал Госкино ссуду в банке на 100 млн рублей. Госкино распределяло эти деньги между киностудиями, те в свою очередь между картинами. Готовые фильмы продавались студиями Госкинопрокату, а Госкинопрокат уже продавал картины кинотеатрам. Часть дохода от проката возвращались в банк, а на оставшиеся финансировали дополнительные картины, художественные и документальные, дебюты выпускников ВГИКА, артхаусные и экспериментальные ленты. В год доход от проката мог доходить до 1 млрд. рублей - это значит в кино сходили 4 млрд. раз, средняя цена билета тогда была 22,5 копеек. Если каких-то нужных сумм достичь не удавалось, то в ход пускали индийские картины, которые с легкостью окупали в прокате потраченные на закупку деньги и не причиняли идеологического вреда.
Каждый год Минфин выдавал Госкино ссуду в банке на 100 млн рублей. Госкино распределяло эти деньги между киностудиями, те в свою очередь между картинами. Готовые фильмы продавались студиями Госкинопрокату, а Госкинопрокат уже продавал картины кинотеатрам. Часть дохода от проката возвращались в банк, а на оставшиеся финансировали дополнительные картины, художественные и документальные, дебюты выпускников ВГИКА, артхаусные и экспериментальные ленты. В год доход от проката мог доходить до 1 млрд. рублей - это значит в кино сходили 4 млрд. раз, средняя цена билета тогда была 22,5 копеек. Если каких-то нужных сумм достичь не удавалось, то в ход пускали индийские картины, которые с легкостью окупали в прокате потраченные на закупку деньги и не причиняли идеологического вреда.
Социалистические роялти
Сколько же зарабатывали режиссеры и актеры? Например, гонорары съемочной группы фильма "Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика" 1966 года: режиссер Леонид Гайдай - 6 140 руб. (2000 из которых за сценарий), Демьяненко - 5 220 руб., Варлей - 1219 руб., Никулин - 4 238 руб., Вицин - 3389 руб. 84 коп., Моргунов - 1979 руб. 50 коп., Мкртчян - 939 руб. Для сравнения "Москвич" стоил в то время примерно 4 500 - 5000 рублей, средняя зарплата - 120 рублей.
В 1961 году Советом министров было выпущено постановление о мерах по повышению материальной заинтересованности работников кино. В зависимости от идейно-художественного уровня фильма или же от предпочтений вождя фильму присваивалась категория 1,2 или 3. Чем выше категория, тем больший гонорар получал артист или режиссер. Потиражное вознаграждение устанавливалось для композиторов и сценаристов. То есть они фактически получали процент от сбора, но он не должен был превышать 300% от гонорара. Кстати, в связи с особенностями советского авторского права, если в фильме использовалась музыка, не написанная специально для фильма, то за нее никому не надо было платить. Отдельно устанавливалось вознаграждение за сценарии, написанные "по мотивам опубликованных литературных произведений на темы советской действительности", понятно, что "действительность" в сценарии, за который платили больше, должна была мало походить на действительность. Уступка авторских прав оценивалась не более чем в 2 000 рублей. Брать и переписывать для кино классику можно было бесплатно и потом получить за это гонорар.
В 1961 году Советом министров было выпущено постановление о мерах по повышению материальной заинтересованности работников кино. В зависимости от идейно-художественного уровня фильма или же от предпочтений вождя фильму присваивалась категория 1,2 или 3. Чем выше категория, тем больший гонорар получал артист или режиссер. Потиражное вознаграждение устанавливалось для композиторов и сценаристов. То есть они фактически получали процент от сбора, но он не должен был превышать 300% от гонорара. Кстати, в связи с особенностями советского авторского права, если в фильме использовалась музыка, не написанная специально для фильма, то за нее никому не надо было платить. Отдельно устанавливалось вознаграждение за сценарии, написанные "по мотивам опубликованных литературных произведений на темы советской действительности", понятно, что "действительность" в сценарии, за который платили больше, должна была мало походить на действительность. Уступка авторских прав оценивалась не более чем в 2 000 рублей. Брать и переписывать для кино классику можно было бесплатно и потом получить за это гонорар.
Актерский заработок
Как видно из вышеуказанных цифр, режиссер получал не намного больше, чем исполнитель главной роли. Хотя очевидно, что режиссер тратит гораздо больше времени на съемки, чем актер. Актер мог и в нескольких фильмах за год сыграть и дополнительно получать деньги в театре, в котором служит. Например, Яковлев, Ульянов были звездами "Театра Вахтангова", Папанов и Миронов - театра "Сатиры", и достать лишний билетик на них было невозможно. Для киноактеров существовал "Театр киноактера", где они в основном просто числились и получали небольшую зарплату. Улучшить свое материальное положение актеры также могли при помощи разнообразных сборных концертов и встреч со зрителями в домах отдыха и провинциальных городах под названием "Товарищ кино". За частые концерты, которыми вынуждены были зарабатывать актеры, Гурченко на долгие годы выпала из кино, за частую "халтуру" ее заклеймили в статье "Чечетка налево". То есть даже участие в суперуспешном фильме "Карнавальная ночь" тогда ничего не значило и мало чего давало. Дополнительно можно было получить какую-нибудь государственную премию, а потом "выбить" дачу или квартиру. Требовать гигантских гонораров наши звезды не могли, но присвоение звания делало участие актера в фильме дороже. В соответствии со званием также устанавливалась пенсия.
Режиссерский заработок
Как же быть режиссеру, где брать дополнительный заработок? Ведь снять больше 1-2 картин в год вряд ли получится, да и те могут положить на полку, а сколько сил и нервов требуется, чтобы пробить безобидные для здорового человека, но такие опасные по мнению руководства Госкино, фразы и сцены. Первый вариант - это стать сценаристом или соавтором сценария. Иногда бывало так, что режиссер приносил писателю повесть или роман, тот переделывал его в сценарий, режиссер предлагал включить сцену или даже просто несколько реплик, за что просил сделать его соавтором сценария и разделить гонорар. Далеко не все соглашались на такие сделки. Второй вариант - сняться самому в своем фильме, как это блестяще делали Василий Шукшин, Никита Михалков, Сергей Бондарчук. Можно было также снять в картине свою жену. Еще можно было подработать режиссером дубляжа, но этим занимались в основном те, кому путь в большое кино преграждали злобные цензоры, а снимать в стол не хотелось.
Про ЭТО
Улучшить систему попытались Григорий Чухрай и Владимир Познер (отец журналиста и телеведущего В.В. Познера). В 1965 году они создали ЭТО - "Экспериментальное творческое объединение Мосфильма". Григорий Чухрай писал, что самые сложные для него годы - это Великая Отечественная война и десятилетка ЭТО. С большим трудом Чухраю и Познеру удалось протолкнуть свою идею через ряды тупоголовых функционеров в разных министерствах. Начинание спас Косыгин. Главная разница ЭТО от обычной киностудии типа "Мосфильма" была в том, что успешно прошедший в прокате фильм, снятый на ЭТО, приносил своим создателям гораздо больше денег, чем аналогичный фильм, снятый на Мосфильме.
Студия получила начальный капитал от государства, а уже через 2 года, после ряда успешных проектов сумела вернуть эту сумму с процентами. Эксперимент состоял еще и в том, что люди работали на студии не для галочки и не для выполнения тупого плана, спущенного сверху, а для зрителя и для себя.
Прокат фильма должен был окупить затраты на фильм и большой налог в пользу государства. Создатели получали по 4 рубля за каждую тысячу зрителей, посмотревшую фильм после достижения необходимых сумм. Таким образом, Гайдай за комедию "Иван Васильевич меняет профессию" (более 60 млн. зрителей) получил около 18 000 рублей. Экспериментальная студия Чухрая была островком рыночных отношений в экономике в океане плановой экономики. Для того, чтобы сохранить удачный опыт экспериментальной киностудии надо было менять всю систему, но система меняться не хотела и к удовольствию многих недовольных "неравенством" режиссеров в министерстве приняли решение прикрыть киностудию.
Студия получила начальный капитал от государства, а уже через 2 года, после ряда успешных проектов сумела вернуть эту сумму с процентами. Эксперимент состоял еще и в том, что люди работали на студии не для галочки и не для выполнения тупого плана, спущенного сверху, а для зрителя и для себя.
Прокат фильма должен был окупить затраты на фильм и большой налог в пользу государства. Создатели получали по 4 рубля за каждую тысячу зрителей, посмотревшую фильм после достижения необходимых сумм. Таким образом, Гайдай за комедию "Иван Васильевич меняет профессию" (более 60 млн. зрителей) получил около 18 000 рублей. Экспериментальная студия Чухрая была островком рыночных отношений в экономике в океане плановой экономики. Для того, чтобы сохранить удачный опыт экспериментальной киностудии надо было менять всю систему, но система меняться не хотела и к удовольствию многих недовольных "неравенством" режиссеров в министерстве приняли решение прикрыть киностудию.
Главная проблема была в том, что права на фильм принадлежали государству. Как уже было сказано выше, признавалось только авторское право композиторов и сценаристов. Права на картину в целом принадлежали продюсеру, то есть государству. Когда государства не стало, не стало и владельца.
Когда по телевизору снова вспомнят об очередном, брошенном в 1990-е актере или режиссере, фильмы которого крутят по телевизору без перерыва, то в очередной раз укажут на Голливуд и могут даже вспомнить Крамарова, который за один только выкрик "Перестройка" в американском фильме заработал больше, чем за десятки картин на родине, но, как говорится, воз с авторскими правами и ныне там. В современном российском законодательстве все также авторское право сохраняется лишь за композиторами.
Когда по телевизору снова вспомнят об очередном, брошенном в 1990-е актере или режиссере, фильмы которого крутят по телевизору без перерыва, то в очередной раз укажут на Голливуд и могут даже вспомнить Крамарова, который за один только выкрик "Перестройка" в американском фильме заработал больше, чем за десятки картин на родине, но, как говорится, воз с авторскими правами и ныне там. В современном российском законодательстве все также авторское право сохраняется лишь за композиторами.
Если не ошибаюсь, за фильм "Ватерлоо" студия заплатила лично Бондарчуку. На вопрос: "где деньги", по возвращении в СССР, он ответил, что знать не знает, о чем речь. А деньги там были очень приличные. Он их на Западе в банк положил...
"Потом Яковлеву отправили на фестиваль в Канны. Денег не было, а наряды нужно было подготовить. Помогла в этом Галина Борисовна Волчек: она отдала все свои драгоценности и договорилась с Вячеславом Зайцевым, который нашел три платья. Но опыт фестивальный у Елены получился все равно нерадостным из-за чиновников. "Ни суточных, ничего. Неделю просто ходишь, смотришь на вот эту вот прекрасную жизнь, но никак в ней не участвуешь. Чурикова и Панфилов проходили мимо, и я думала сейчас крикну, потому что увидела впервые родные лица. Но я до такой степени испугалась, что они от меня отшатнутся, что я на них просто посмотрела, и они прошли мимо", вспомнила актриса."
- в другом интервью видела что-то типа: "Журналисты удивлялись - что же за таинственная актриса из союза, которая не дает интервью? А у Яковлевой просто не было в чем прийти на это интервью".
Хороший актер должен неплохо зарабатывать всегда. Однако скольке же их окончило жизненный путь в нищете и забвении.
Сантехник отремонтировал унитаз и теперь , как встречаемся спрашивает :
- Ну чё , серите ? Не ломается ? Дай стольник !
-С хренали ?
-Интеллектуальная собственность , говорит .
ну сейчас миллионеров дохера, актёров не осталось почти, а потом кто там не миллионер Никитка Михалков?
По-моему, 6000 - это о****уенные деньги для того, чтобы не искать приработок! Две картины в год - 12 штук прилипло, а это, на минуточку, ТЫСЯЧА РУБЛЕЙ В МЕСЯЦ! И это только за "картинку на простыне", нематериальная ценность и даже не вклад в образование - чисто развлекательный контент. После таких гонораров как-то совсем уж стыдно за тех, кто кормил всю эту братию - колхозники, повара, водители и т.п.
Дрессировщица Маргарита Назарова за одно выступление на манеже со львами и тиграми получала 13 рублей.
.................. ВСЁ.
А какого хрена какие-то там кривляки должны зарабатывать больше воспитателя в детском саду или инженера в оборонке?
Кривляки? Совсем упоролся? Сказал бы это в лицо Никулину или Миронову с Быковым?
Сложная тема, я понимаю, что любая работа должна оплачиваться, понятно, что человек посвятивший всего себя работе, учившийся на нее и т.д. должен получать прилично, но и обратная сторона, с какого куя он должен грести миллионы, ладно еще тот кто реально учился, но есть ведь дети (Редклив в Гарри Поттере и т.д.) которые просто приглянулись своей мордашкой, а в итоге стали миллионерами, чем они лучше люде допустим инженеров, врачей которые туеву хучу сил вклали в свое развитие, а зарплату получают по сравнению с первыми мизер, хотя пользы может быть на порядок больше...
А какого Редклиф должен мало получать, если он главный герой мегауспешной франшизы? В фильмах попроще ему и платят поменьше - все честно.
Конечно ему повезло, что его внешность подошла под описание Гарри, но все же. Он Калашникову партия приписала создание автомата, над которым работала целая группа пленных немецких ученых. Он просто оказался в нужном месте в нужное время. А ведь он деревенщина необразованная, чертёжи читать не умел. Зато красивая история, про деревенского паренька из крайне многодетной семьи, который прочитал пару книг и создал самое знаменитое оружие 20го века.
Ну а так красивая история про чумазую рашку в говне, которая сама ни на что не способна, и где какой-то деревенский быдлоган начальствовал над гениальнейшими умами просвещённой Европы чтобы те делали автомат.
Так же и урка Королёв, стоял над пленными инженерами-немцами, которые делали для него ракету.
Много сказок для деток с йододефицитом придумано.
Рэдклифф не производит материальных ценностей. Так же не производит услуг населению. Кроме впечатления он ничего не производит. И мегауспешная франшиза - это тоже не его рук и ума дело. И если вы скажете, что он сыграл Гарри Поттера в Ордене Феникса лучше в 50 раз чем в философском камне, то тогда повышение его гонорара в 50 раз вполне оправдано.
Какой нахрен бедной старости, они в союзе жили все лучше любого простого смертного, квартиры им давали, машины покупали без очереди, за границу ездили, если бы не помогали страну разваливать, так бы и жили в почёте.
Над Войной и миром можно поржать начиная с первых минут фильма, когда 45 летний Безухов появляется на балу. по книге ему было около 20.
Меня даже не Пьер в культурный шок вбросил, а Элен в исполнении 40-летней жены Бондарчука. До сих пор рад, что роман читал до просмотра фильма...
Тогда двадцать вполне тянуло на тридцать. Мужчины старались выглядеть старше своего возр ста. Тут пятнадцатилетнего в усы и бакенбарды упакуй - тоже будет смотреться старше. Лично у меня диссонанса не было, потому что выглядел Бондарчук достаточно молодо, а мне было важно, передал ли он образ и натуру Безухова. Передал )))
Если хотите поржать, посмотрите американский 1956 года и последние европейские. там смеха побольше...
Психология у людей другая была. Актеры были для нас примерами, объектами для уважения и восхищения, а также любви именно как к Актерам с большой буквы и Мастерам своего дела. Почитайте интервью Владимира Михайловича Зельдина где-то за год до смерти. Посмотрите, как живет Василий Лановой с Ириной Купченко. И посмотрите на доходы всяких рекламщиков - нагиева, криворотого харламова бульдога, не говоря про проституток из всяких шоу и прочую шваль. Мне обидно за нормальных людей. Вам нет?
Такие как вы своей психологией не одного советского актера загнали в нищую старость и похороны за счет государства. Еще и гордитесь этим
Совсем дебил что ли? Я - то при чем?
Я согласен, что "хороший актёр" должен жить хорошо. Но с другой, не забывайте - это коммерция + искусство, мир неопределённостей, вкусовщины, расчёта на обывателя, да и просто "развлекалово". Хорошо продаётся раскрученное лицо - его и будут "крутить", пока всех не вытошнит. Хреново живётся в профессии актёра - никто за камзол не держит - иди в озвучку, учителем, гувернанткой... да кем угодно, вариантов - море! Но не плакаться же "мало платят" и продолжать играть "Репку"! Пошёл в актёры - согласился с рисками профессии, не всем же быть Шварцнегерами!
Вы сейчас такие исключения перечислили. Ка4 ни прочитаешь биографию какого-нибудь советского известного артиста - волосы дыбом. Куча браков, метания из одной семьи в другую, параллельные семьи, побочные дети. И при всем при том, воспоминания о свободной и богатой жизни, о которой простые смертные только догадывались. Кстати, в последние лет десять появлялось довольно много сообщений о том, что выросшие дети знаменитых актеров и режиссеров регулярно оказывались в сумасшедшем доме, а некоторые оттуда и не выходили в итоге. Очень странная тенденция.
Мы о материальной стороне говорили. Я не совсем поняла, при чем тут семьи, дети и сумасшедшие дома
Равно как и глупо считать всех актёров, будто все они "рвали душу". По-моему, там и так хорошо "прилипало", чтобы не жаловаться. 120 ру получал инженер, двигающий прогресс страны. Актёры получали несоизмеримо больше и только за то, чтобы рабочему классу было чем развлечься между работой и попойками.
Мне кажется, что наши известные актёры и режиссёры не стали миллионерами потому, что они делали своё дело не из-за денег - не только из-за денег - а ещё и для души. В отличии от нынешних.
Тогда не было привычки копить деньги. Их просто не во что было вкладывать. Квартиру даст государство, отдых стоил не так уж и дорого, в образование детей тоже загодя не вкладывались - учились только на бюджете, поступление зависило от способностей и в какой-то степени от связей. Ну максимум машину купить или импортную мебель - так каждые полгода их тоже менять не будешь. К деньгам относились беспечно, а с учетом перемен в стране все, что было накоплено, в брльшинстве случаев сгорало в один день. Те, кто попрозорливее, вкладывались в драгоценности (женщины в основном), в искусство, но таких очень мало. И опять же - не успела Зыкина умереть, например, как вокруг ее украшений закрутилась очень некрасивая история, в итоге уникальные вещи просто исчезли в никуда.