В производстве какой бытовой аппаратуры нам не было равных в мире? (14 фото)

Я, свою первую цветомузыку, собрал в 12 лет. Сложнее всего, было найти тиристоры (во всяком случае у нас). Но потом выяснилось, что на ГАЗ-66, тиристорное зажигание и проблема была решена. А вот с фольгированным гетинаксом, проблему решить не удалось. По этому схема была собрана навеской, на прокладочном картоне (благо, что его было в избытке). Кода включилвсю эту конструкцию, подключил к ней магнитофон (Романтик-304) и вся эта хрень заработала, вот это был кайф! Всё это потом было впихнуто в корпус проигрывателя Карввелла-201, а вместо экрана, присобачена фотокювета. Лампочки красились чернилами, выдавленными из пасты для шариковой ручки (покрытие служило недолго, быстро выгорало). Потом было собрано много разных цветомузык, с разным количеством цветов (по сути, можно сделать любое количество цветов, делая небольшой сдвиг по фильтам), но вот эта, самая первая, верой и правдой служила до 10-го класса и была непременным атрибутом всех классных дискотек.

"Спектр-10" у меня до сих пор жив, только один зелёный колпак лопнул, но я его "соплями горного комара" (88) склеил - держит много лет и два переезда. Детям эта штука оч. нравится

XVII век стал началом научной цветомузыки. В 1665 году И. Ньютон, увлекшись исследованием солнечного света, поставил опыт, заключавшийся в том, что солнечный луч сквозь отверстие в ставне окна падал на стеклянную призму и, преломляясь в ней, давал на экране цветовую дорожку. Так вот, Ньютон искал связь между солнечным спектром и музыкальной октавой, сопоставляя длины разноцветных участков спектра и частоту колебаний звуков гаммы. По Ньютону, нота .до. - красная, .ре. - фиолетовая, .ми. - синяя, .фа. - голубая, .соль. - зеленая, .ля. - желтая, .си. - оранжевая
Дальнейшее развитие цветомузыки было связано с именем А. Кирхера, который изобрел первый в мире проекционный аппарат, включающий и источник света, и диапозитив, и оптическую систему, и экран. В ходе своих исследований Кирхер пришел к идее аналогии цвета и звука, что было мгновенно принято его последователями.
Так, в XVIII веке была выдвинута идея существования цветовой музыки как независимого искусства. Л. Б. Кастель написал работу, посвященную проблеме синтеза цвета и звука, под названием .Клавесин для глаз.
С конца XIX века начинается цветомузыкальное концертирование в европейских странах и США. В это же время были созданы первые демонстрационные модели цветовых органов. В 1877 году американец Б. Бишоп поместил на фисгармонию небольшой экран из матового стекла, на который через разноцветные фильтры падал свет. Для освещения экрана Бишоп вначале использовал солнечный свет, а затем - электрическую дугу. Играя на фисгармонии, исполнитель должен был одновременно открывать те или иные цветные фильтры, окрашивая тем самым экран. Высокие тона выделялись яркими цветами в центре экрана, тогда как низкие размывали цвета по всей его поверхности.
А. Римингтон, английский художник и изобретатель, выдвинул идею музыки цвета. Свой цветовой орган он построил в 1893 году. Инструмент был похож на гигантский семафор с двенадцатью фонарями, также проецировавшими свет от электрической дуги на экран. Устройство предполагало только воспроизведение цветовой части, музыка исполнялась отдельно на любом музыкальном инструменте.
Одновременно с Римингтоном начал свои исследования в Австралии А. Б. Гектор. Он преследовал цель перевода звука в цвет, считая, что каждой музыкальной фразе соответствует цветовая гамма, а каждому музыкальному звуку - определенная цветовая единица. Гектор создал цветомузыкальный театр на открытом воздухе.
В России основоположником цветомузыкального искусства считают композитора А. Н. Скрябина (1872-1915), хотя незадолго до него на эту стезю ступил Н. А. Римский-Корсаков (1844-1908), один из членов знаменитой музыкальной группы .Могучая кучка. . Обладавшие феноменом цветного слуха, эти два композитора-изобретателя каждый по-своему решили проблему цветомузыки. Так, Римский-Корсаков, ориентируясь на собственное восприятие каждого отдельно взятого лада, заключал музыкальные образы своих опер в строго определенные тональности. Так, в опере .Садко. (1894-1896) лейттемы Моря написаны в двух сине-голубых тональностях - Ми мажоре и Ми бемоль мажоре (любопытно, что индивидуальная окраска ноты .ми. , а следовательно, и ладов, построенных на этом тоне, у Римского-Корсакова совпадает со спектральными расчетами Ньютона! )

Ох! Сколько я с друзьями цветомузыкальных установок наделал в начале 80-х! Подзаработали немного.

Представленные изделия годятся только для домашней дискотеки. С другом вели дискотеки в ДК в 1986-87 году, всю цветомузуку включая стробоскопы, проблесковые маячки, шары делали и добывали сами.

У меня был синий маяк проблесковый!!! На дискотеку,в школу в старших классах приносил. Только блока питания нормального не было, использовал зарядное устройство для АКБ...Тяжеловато было таскать!
1986-1988 год

Эх было время я сам паял светомузыку

И у меня отец постоянно паял, менял цветные стекла, отражатели, рассеиватели для светомузыки. Огромная такая панель стояла на стенке и он ей очень годился )