«Ну, погоди!» как энциклопедия советской жизни (4 фото + 2 видео)
30 января 1970 года получил прокатное удостоверение мультфильм «Ну, погоди!», ставший хитом советского анимационного кино 1970-х годов. Конечно, я вырос с этим мультиком, мне каждый Новый год в 70-е клали под ёлку в качестве подарка одну или две новые серии этого мультфильма, вышедшие за прошедший год (на катушках для кинопроектора), и мне он уже хотя бы поэтому нравился.
Но его ценность в анимационном кино вообще я как-то особенно ясно почувствовал уже позднее, в 90-е годы, когда один мой младший родственник, живущий лет с пяти в Америке (а тогда ему было уже около 15 лет), приехав в Россию, попросил в подарок не что-нибудь, а видеокассету со всеми сериями «Ну, погоди!». Он хотел её показать своим друзьям в США, как образец хорошего мультфильма...
Вообще, «Ну, погоди!» — настоящая энциклопедия советской жизни той эпохи и в высшей степени народное произведение. Чуть ли не все стороны жизни в СССР показаны в нём через призму весёлых приключений и забавных трюков: и пляж, и парк отдыха, и стройка, и метро, и стадион, и цирк, и музей, и деревня, и море, и телестудия...
Все, да не все... Некоторые области жизни остались незатронутыми.
Режиссёр фильма Вячеслав Котёночкин рассказывал: «От военных косяками шли письма с одинаковой просьбой: снять серию об армии. Причём все солдаты единодушно предлагали сделать Волка наголо постриженным новобранцем, а Зайца — сержантом… Армия и космос для меня было святое: это нельзя трогать. Хотя однажды я случайно встретился с одним генералом из Политуправления, и он просто умолял меня сделать такую серию. Я с сомнением поинтересовался: «Что ж тогда, Бегемота придётся делать офицером?..» — думал, что тут он начнёт активно возражать. Но обладатель высокого звания лишь расцвёл в улыбке и клятвенно пообещал помощь в создании фильма».
Тем не менее «армейской» серии мультфильма так и не появилось... Хотя снятый в те же 1970-е годы советский мультик «Шпионские страсти» добродушно смеялся даже не над армией, а над святая святых — КГБ, и ничего...
Было в «Ну, погоди!» и кое-что... как бы сказать, не совсем выдержанное с идейной точки зрения. Впрочем, как это и должно быть во всяком настоящем искусстве. Что именно? А вот то, что поведение главного героя — Волка — полностью соответствовало правилу homo homini lupus est. Уж тут так буквально lupus, что дальше некуда! А ведь это буржуазный принцип, а не советский. Между тем жил и действовал Волк в советских реалиях... Получалось противоречие. Возможно, Волк потому и выглядел таким ярким на экране, что резко контрастировал со всем окружавшим его миром добрых, дружелюбных, безобидных зверюшек, был «неправильным персонажем в правильном обществе». Расстёгнутая рубашка, живот наружу, папироска в зубах, бренчание на гитаре — все эти детали облика Волка были позаимствованы из внешности реальной подворотной шпаны 1960-х и 1970-х.
Сын Вячеслава Котёночкина — режиссёр Алексей Котёночкин вспоминал: «Народ рыдал от хохота ещё до того, как Волк что-либо делал в кадре. Романтический, приблатнённый герой оказался всем потрясающе близок… Я лично наблюдал, как тётенька в первом ряду в кинотеатре „Баррикады“ упала со стула и корчилась в конвульсиях от хохота».
А когда именно такое отношение — «человек человеку Волк» (и увы, совсем не мультяшный) — возобладало и сделалось всеобщей нормой в реальности, то образ Волка сильно поблек и потускнел на общем фоне.
Не лишён фильм и некоторых «шпилек» в области актуальной общественно-политической жизни, но только теперь они для зрителей стали малопонятны или даже совсем непонятны без особых разъяснений. Некоторые из них вносил Анатолий Папанов, который озвучивал Волка. Между прочим, при первом знакомстве со сценарием артист огорчился, поскольку в нём были для него всего-навсего два слова: «Ну, погоди!». И долго опечаленно вздыхал: «Где же тут артисту развернуться?». Но постепенно втянулся в работу, а потом стал уже и импровизировать, сам придумал реплику: «Ну, чумадан, погоди!». Котёночкин: «В том, как он произносит это слово — вся биография нашего горемыки. Его образование, его неустроенная жизнь. Все причины, почему он из серии в серию гоняется за благополучным зайцем». Кстати, художник Светозар Русаков как-то услышал в очереди разговор двух мужчин: «Волк — это мы, работяги, а Заяц — это интеллигент. Как мы ни пробуем его схватить, он всегда выкручивается».
Что же касается «шпилек», то к ним относится, например, то, что в 8-й серии Волк называет Зайца то «заец», то «заиц». Дело в том, что в 1960-е годы в СССР затевалась реформа правописания, по которой должно было измениться написание некоторых слов. Например, парашют превращался в «парашут», а «заяц» должен был превратиться в «заеца». Вот именно эту несостоявшуюся реформу (а она была провалена почти единодушным неодобрением в ходе «всенародного обсуждения») и высмеивал Папанов.
Между прочим, первоначально озвучивать Волка должен был Владимир Высоцкий, сценарий ему понравился, он сказал: «Блеск! Только у меня одно условие: я напишу песню Волка». Но тут как раз на пленуме ЦК комсомола Высоцкого раскритиковали за то, что он «тлетворно влияет на молодёжь». После этого приглашение артиста в мультик «зарубили»: «А вы предлагаете Высоцкого в фильм для детей!» Артист об этом узнал с запозданием, при встрече он спросил у режиссёра, как идут дела с озвучкой. Тот грустно ответил: «Я же не знал, что ты одиозная фигура и тлетворно влияешь на молодёжь». В качестве своеобразного извинения перед артистом, в первой серии, когда Волк поднимался по верёвке на балкон к Зайцу, он насвистывал музыку из «Песни о друге» Высоцкого.
Когда СССР не стало, то мультфильм умер вместе с ним, хотя новые серии и продолжали выходить. Почему так вышло? Есть анекдот «Хотите испортить хороший советский фильм? Тогда снимите к нему постсоветский ремейк». Так было с «Мушкетёрами», «Карнавальной ночью», «Иронией судьбы» и многими другими талантливыми советскими фильмами. Да, собственно, и все режиссёры, снимавшие в СССР шедевры и горько сетовавшие на мешавшую им тогдашнюю цензуру, получив желанную «свободу», не смогли снять практически ничего достойного внимания. То же самое можно сказать и про «Ну, погоди!» — постсоветские серии по сравнению с предыдущими откровенно слабы, вторичны и неинтересны.
Вдруг оказалось, что цензура Его Величества Денежного Мешка гораздо хуже любой другой. И своим прикосновением она, точно царь Мидас, любое творчество превращает в... отнюдь не в золото. А есть и другая беда, ещё худшая: выяснилось, что художник не может творить только ради денег. Что ему нужны какие-то иные ценности, страшно сказать — более высокие, нежели золотой телец. И в СССР, даже позднем СССР, они ещё были, а теперь... увы и ах.
Ну, не удивительно ли, что даже для того, чтобы мультяшному Волку-хулигану на экране весело и с выдумкой гоняться за голубоглазым Зайчиком, требовался социализм и СССР?..
А больше всего мне нравится этот телевыпуск
Кстати, те же японцы очень хорошо ответили на этот вопрос в аниме "Выдающиеся звери"
В то время не была распространена гомосятина, педофилия и прочие извращения "духа свободы. Поэтому смотрели без всякой задней мысли.
Могу добавить для примера, в те времена такие произведения как "Резиновая Зина" или "Переулок между булок" не вызывали никаких двухсмысленных ассоциаций как это происходит сегодня...
А,еще не знали про Чекатило и других..
https://ru.wikipedia.org/wiki/Категория:Серийные_убийцы_СССРhttps://ru.wikipedia.org/wiki/Категория:Серийные_убийцы_СССР
Ну. ок, все это не было распространено.. Но это не отменяет того,что Волк рассматривает Зайца, в качестве еды. т.е. он, по факту, канибал...
Современная молодежь не понимает что значило когда по телеку показывали "Ну, погоди".
Надо разъяснить - видеомагнитофоны и заменившие их DVD стали доступны широким массам только в 90-е годы . В 80-х годах и раньше "видик" мог позволить себе ну очень состоятельный человек. По этому для обычных граждан попасть на показ по ТВ любимого мультика была большой удачей.
Да, публиковалась в газете "Известия" или "Труд" програма передач. Иногда даже писалось что в определенное время будет мультфильм "Ну Погоди". А иногда (гораздо чаще) просто писалось "Мультфильмы" и среди кукольного хлама могли включить туда одну из серий популярного мультфильма. Так что когда включали телевизор во время мультфильмов - ждали "вдруг покажут" - но очень часто разочаровывались.
Никогда не забуду как на одном мероприятии посвященной "Дню радио и телевидения" присуствовал на лекции в честь этого мероприятия.
О чем они там говорили - не помню, да и мне, одинадцатилетнему школьнику было тогда неинтересно. Но когда он сказал "а теперь мы поставим мульифильм по вашему желанию, и все хором крикнули не "Леопольд" и не "Простоквашено" а именно "Ну погоди" - тут же без всякой паузы погас свет и на экране появились первые кадры любимого мультика. Ведь организаторы заранее знали что народ будет смотреть, поставили заранне нужную пленку и не прогадали...
"Вдруг оказалось, что цензура Его Величества Денежного Мешка гораздо хуже любой другой".
Только не цензура денежного мешка, а гораздо хуже - свобода денежного мешка - либерализм.
Если в СССР для художника главной целью были не деньги, а искусство и люди, для которых искусство создаётся, то в рыночной либеральной экономике главной стала единственная "объективная" цель капиталистической реальности - прибыль. Как в личном, так и в корпоративном плане. Официально на неформальном идеологическом уровне было заявлено и растиражировано пропагандой - не нужно чураться прибыли, не нужно чураться больших денег, нужно ими гордиться, а всё остальное, человечное - вторично, субъективно и эфемерно. Главное - деньги. Главное - золотой телец. Это сумасшествие, деградация человеческого сознания и пришло в жизнь и в искусство.
Вы читать и понимать умеете? Я ведь привел пример не про проект, а про режиссера. Режиссер - это, как правило, наемный работник. Он не собственник кинопроекта. Поэтому иногда может работать не ради конечной цели проекта - денег и прибыли, а ради искусства. Но я и говорю - это всё реже и реже. Машина либерального денежного мешка пожирает всех. И пожрет в итоге, если человечество не осознает себя человечеством, а не приложением к монетаризму, и не даст решительный бой.
Пример - знаменитые советские режисеры.
Что снял Гайдай с отменой цензуры? "На Дерибасовской хорошая погода..." А при цензуре "Брилиантовая рука". Можно сравнивать?
А Данелия? Что он снял после развала? Деньги давали, цензуру убрали, а всё. После "Кин-дза-дза" ни чего путёвого.
Раньше старались завуалировать, намекнуть. И народ понимал. А после просто начали показывать жопу. Но она не зашла. жопа то.
Вы в курсе что у людей есть творческий потенциал, который не безграничен, т. е. творческий человек не может до конца своих дней выдавать шедевры. Возьмите те же наши или зарубежные авторские группы, исполнители которые блистали в 70х-80х годах. Блистают они сейчас так же своими новыми хитами? Да, они собирают некоторые стадионы, но за счёт старых хитов. Так и с режиссёрами и другими творческими личностями и не только нашими.
К сожаленью творец должен быть голоден. С отменой цензуры, нет ни одной комедии пост союза, что сравнимы были бы с "Афоней" или "Иваном Васильечем".
Как ввам "Ёлки"1.2.3.4.5.6?
При чём тут голоден и цензура? Афоня и Иван васильевич... это уже классика и никто их повторить не может, это как создать заново классические произведения Бетховена и Чайковского. Елки мне не нравятся, а вот допустим "Жмурки" Балабанова вполне или вот есть "Особенности национальной охоты", которое тоже мне не нравиться, только вот вы попробуйте тут его покритиковать, тут же получите кучу минусов.