10 фантастических фильмов, которые мгновенно стали хитами (11 фото)

Фильмы, представленные ниже, стали настоящими кассовыми хитами, культурными взрывами или и тем, и другим. Они переосмыслили, как должна выглядеть, ощущаться и говорить научная фантастика, открыв новые горизонты, вдохновив бесчисленных подражателей и завоевав огромную армию поклонников. Время лишь укрепило их и без того блестящую репутацию, превратив эти фильмы в настоящие шедевры фантастики, мгновенно ставшие классикой, которая к моменту финальных титров уже вошла в анналы кино.

____________________________

Планета обезьян / ‘Planet of the Apes’ (1968)

«Убери от меня свои вонючие лапы, проклятая грязная обезьяна!» Вольная адаптация романа Пьера Буля, «Планета обезьян» рассказывает историю астронавтов, которые приземляются на странной планете, где правят обезьяны, а люди находятся в рабстве. Это увлекательный, захватывающий сюжет, полный драматизма и невероятно динамичный, дающий пищу для размышлений. Аллегория расы, власти и цивилизации была смелой для своего времени, что ещё больше усиливалось благодаря незабываемым декорациям и гримёрным эффектам.

Однако, пожалуй, именно концовка превратила фильм из хорошего в настоящую классику: Чарлтон Хестон падает перед руинами Статуи Свободы, осознавая, что всё это время он был на Земле. Этот образ прочно закрепился в массовом сознании, превратив остроумный жанровый фильм в эпохальное достижение кинематографа. Он шокировал зрителей и задал стандарт для «неожиданной концовки» в том виде, в каком мы её знаем.

Терминатор 2: Судный день / ‘Terminator 2: Judgment Day’ (1991)

«Hasta la vista, baby». Когда вышел фильм «Терминатор 2: Судный день», зрители поняли, что стали свидетелями чего-то необычного. Джеймс Кэмерон уже представил лаконичный, пугающий фантастический триллер «Терминатор», но «Терминатор 2» поднял ставки практически во всех отношениях: новаторские спецэффекты, более насыщенная эмоциональная составляющая и потрясающие боевые сцены. Но самое поразительное, что Т-800 Арнольда Шварценеггера был переосмыслен из злодея в защитника, создав одну из самых неожиданных и впечатляющих перемен в истории научной фантастики (не говоря уже о, пожалуй, самой культовой роли Арни).

Между тем, жидкометаллический T-1000 Роберта Патрика был настоящим технологическим чудом, а компьютерная графика поразила зрителей в 1991 году и до сих пор впечатляет. Помимо зрелищности, T-2 представляет собой удивительно пронзительное размышление о человечности, судьбе и жертвенности, достигающее кульминации в сцене, где T-800 погружается в расплавленную сталь, показывая большой палец вверх и исчезая. В этом отношении фильм стал важным шагом вперёд в понимании того, каким должен быть блокбастер.

Начало / ‘Inception’ (2010)

«Не бойся мечтать по-крупному, дорогая». Вышедший летом 2010 года фильм «Начало» сразу же стал темой для обсуждения — не только благодаря ослепительному экшену и визуальной изобретательности, но и благодаря своей дерзкой многогранности. Идея проникновения в сны с целью внедрения идеи казалась невероятно изобретательной (хотя, надо признать, Сатоси Кон первым применил её в фильме «Паприка»). Сделав ставку на определённый шаг, Нолан наполнил своё повествование несколькими уровнями снов, каждый из которых подчинялся своим собственным правилам. В результате получилось одно из лучших сочетаний научной фантастики и триллера об ограблении.

Леонардо Ди Каприо – центральный элемент фильма, привносящий эмоциональную нагрузку в грандиозные декорации, а актёрский состав второго плана (включая Джозефа Гордона-Левитта, Эллиотта Пейджа и Тома Харди) добавляет очарования и стиля. Сцена драки в коридоре, разрушающийся город и оглушающая музыка Ханса Циммера в одночасье стали культурными достопримечательностями. И, конечно же, финальный волчок, финал которого вызвал бесконечные споры, когда зрители покидали кинотеатры.

Район №9 / ‘District 9’ (2009)

«Мы не одного вида. Я с другой планеты». «Район №9» Нила Бломкампа появился словно из ниоткуда и мгновенно ошеломил зрителей. Благодаря псевдодокументальному стилю и мрачной южноафриканской обстановке он не был похож ни на что другое в популярной фантастике.

История инопланетян, вынужденных жить в трущобах под Йоханнесбургом, стала притчей об апартеиде, ксенофобии и системной несправедливости. Она остаётся одним из самых сильных высказываний о современной Южной Африке. Кроме того, стоит отметить блестящее исполнение Шарлто Копли роли неуклюжего и трагичного бюрократа Викуса ван де Мерве, который постепенно сам превращается в одного из инопланетян.

Сочетание грубой ручной съёмки, изящных визуальных эффектов и социальных комментариев, созданное Бломкампом, придало фильму уникальную энергетику, которую сразу же оценили критики и зрители. Боевые сцены захватывают, а идеи остроумны, что привело к ошеломительному кассовому успеху и номинациям на «Оскар». Несмотря на скромный бюджет и отсутствие крупных звёзд, «Район №9» произвёл фурор, о котором большинство блокбастеров могли только мечтать.

Матрица / ‘The Matrix’ (1999)

«Ложки нет». Даже в такой насыщенный событиями год, как 1999-й, шедевр киберпанка «Матрица» всё равно выделялся. Киберпанковское видение Вачовски соединило гонконгскую хореографию боевиков, передовые цифровые эффекты и философскую глубину в нечто совершенно новое. Пулевое время, чёрные кожаные плащи и выбор Нео (Киану Ривз) между красной и синей таблетками в одночасье стали эталоном поп-культуры. Нео воплощал мечту о побеге из иллюзорного мира, а Морфеус Лоуренса Фишберна и Троица Кэрри-Энн Мосс мгновенно стали культовыми фигурами, воплощением непринуждённой крутости.

Сочетание новаторского экшена и острых вопросов о реальности, контроле и человеческой свободе в фильме сразу же нашло отклик у зрителей по всему миру. С первых выходных «Матрица» стала событием целого поколения. Её видение враждебного виртуального мира, населённого злобными ботами и управляющими алгоритмами, с годами становится всё более актуальным. Сиквелы несколько запутали мифологию, но оригинал практически безупречен.

Прибытие / ‘Arrival’ (2016)

«Если бы вы могли увидеть всю свою жизнь от начала до конца, вы бы что-то изменили?» Фильм «Прибытие» может быть и тише многих научно-фантастических блокбастеров, но всё же привлёк внимание широкой аудитории. Экранизация рассказа Теда Чанга, Эми Адамс в роли лингвиста, которому поручено общаться с недавно прибывшими инопланетянами, – это блестящая Эми Адамс.

То, что начинается как интеллектуальная головоломка, превращается в эмоционально разрушительное размышление о времени, памяти и потерях. Структура фильма, переплетающаяся с прошлым и будущим, – редкий пример нетривиального поворота сюжета; не простое откровение, а откровение, переосмысливающее всю историю.

Игра Адамса была широко признана одной из лучших за десятилетие, а музыка Йоханна Йоханссона и операторская работа Брэдфорда Янга создали атмосферу тихого чуда. С первых показов «Прибытие» было признано чем-то особенным: фильмом, который расширил границы научной фантастики, одновременно подтвердив её эмоциональную основу. Он в очередной раз показал, что научная фантастика может быть не только умной и побуждающей к размышлениям, но и развлекательной и катарсической.

Инопланетянин / ‘E.T. the Extra-Terrestrial’ (1982)

«Инопланетянин звонит домой». После выхода на экраны фильм «Инопланетянин» поразил зрителей идеальным балансом детского удивления, печали и благоговения. История одинокого мальчика, подружившегося с затерянным инопланетянином, была проста, но исполнение Стивена Спилберга сделало её легендарной.

Трогательная игра Генри Томаса в роли Эллиота в сочетании с захватывающей музыкой Джона Уильямса превратили фильм в настоящую сказку. Культовые образы, включая светящийся кончик пальца и велосипед, летящий по Луне, стали бессмертными с того момента, как их увидели зрители.

Недаром «Инопланетянин» стал самым кассовым фильмом своего времени, фильмом, который люди пересматривали снова и снова, потому что он казался волшебным. Сегодня он служит великолепной капсулой времени, застывшим в янтаре началом 80-х. Это идеальный пример раннего рецепта Спилберга — волшебного, эмпатичного, зрелищного массового развлечения. Он так хорошо справился с этой смесью, что, похоже, понял, что ему никогда не превзойти её, и поэтому перешёл к другим историям и стилям.

Чужой / ‘Alien’ (1979)

«В космосе никто не услышит твоего крика». «Чужой» ворвался на экраны как смесь ужасов и фантастики, невиданная ранее. Ни один фильм до этого не вызывал такого клаустрофобного ужаса и не создавал столь новаторских образов существ. Сочетание футуристического космического корабля с механикой ужасов создало новый шаблон, которому пытались подражать бесчисленные фильмы. Неторопливый темп, жуткая атмосфера и шокирующая сцена с грудоломом оставили зрителей в полном восторге.

Проще говоря, дизайн монстра заслуживает самых высоких похвал. Ксеноморф — самое завораживающее существо в истории кино : от паразитического жизненного цикла до колючего хвоста, кислотной крови и пасти на языке. Биомеханический дизайн Г. Р. Гигера до сих пор не превзойдён. Фильм также разрушил некоторые жанровые ожидания: вместо мужчины-героя боевика Рипли в исполнении Сигурни Уивер стала выжившим и, в конечном итоге, символом франшизы.

Звёздные войны: Эпизод 4 – Новая надежда / ‘Star Wars: A New Hope’ (1977)

«Да пребудет с тобой Сила». «Звёздные войны» стали настоящим культурным землетрясением. Когда фильм вышел на экраны в 1977 году, зрители никогда не видели ничего подобного: захватывающие космические сражения, реалистичное построение миров, мифическое повествование и, казалось бы, бесконечный поток передовых спецэффектов.

Одна только вступительная сцена, где Звездный разрушитель затмевает экран, ясно дала понять, что кинематограф вступил в новую эру. Люк (Марк Хэмилл), Лея (Кэрри Фишер), Хан (Харрисон Форд) и Вейдер (озвученный Джеймсом Эрлом Джонсом) мгновенно стали архетипами, их образы за несколько недель появились на игрушках, плакатах и ​​ланч-боксах.

Сочетание в фильме приключений героя Джозефа Кэмпбелла и субботних серий приключений создало нечто одновременно вневременное и совершенно новое. Франшиза быстро завоевала поклонников по всему миру, сделав её скорее современной мифологией, чем просто популярным сериалом. Спустя десятилетия влияние «Звёздных войн» на общественное воображение не ослабевает.

2001 год: Космическая одиссея / ‘2001: A Space Odyssey’ (1968)

«Прости, Дэйв. Боюсь, я не смогу этого сделать». «2001 год: Космическая одиссея» занимает первое место в этом списке, поскольку открыла новый мир для кинематографа 1960-х годов, проложив путь для классики, появившейся в 1970-х. Фильм, представляющий собой визионерское сочетание науки, философии и чистого кинематографического зрелища, перенёс зрителей с зари человечества в дальние уголки космоса.

Реалистичное изображение космических путешествий, оперное использование классической музыки и сюрреалистическая сцена «Звёздных врат» ошеломили зрителей, а HAL 9000 (озвученный Дугласом Рейном) стал одним из самых леденящих душу злодеев в научной фантастике.

Фильм сразу же занял место в каноне научной фантастики благодаря своей амбициозности. Рассказывая эту историю, Стэнли Кубрик бросил вызов ограничениям своего времени и значительно продвинулся в области космических спецэффектов в кино. Он сделал это, не жертвуя при этом тематической глубиной фильма «2001». Хотя одни зрители были в замешательстве, другие возвращались к нему снова и снова, воспринимая его скорее как переживание, чем как фильм. Он остаётся памятником в истории кино.