Суть любого искусства - эмоции. Если искусство не вызывает эмоции - это не искусство. Какие эмоции у вас вызовет наш эфир с Пахомом, мы пока не знаем, но скучно точно не будет.
0
0
Источник
Суть любого искусства - эмоции. Если искусство не вызывает эмоции - это не искусство.
0
Источник
Если что-то вызывает хоть какое то чувство - пусть то радость, презрение, недоумение, удивление, жалость в конце концов - это и есть искусство.
У меня, как думаю и у многих, всегда вызывает удивление стоимость некоторых картин, на которых изображено непонятно что.
0
Но еще больше меня волнует вопрос: "Как ЭТО может стоить 50 млн. долларов?" Я лучше нарисую, куда мне обратиться?
0
Источник
Однажды известный биолог Сергей Савельев, участвовал в выставке фотографий, посвященной Казимиру Малевичу. Критики нахваливали Савельева, который представил на выставке свои абстракционистские фотографии, и говорили, что он ухватил самую суть супрематизма (направление в авангардистском искусстве, основанное самим Малевичем). Чуть позже биолог рассказал им, что на самом деле он сфотографировал через микроскоп гистологические срезы прямой кишки мертвого художника. Больше на выставки его не приглашали.
Еще есть старый анекдот про то, как посетитель выставки современного искусства не решился взять огнетушитель, приняв его за экспонат. А "Фонтан" Марселя Дюшана специалистами признается одним из величайших произведений искусства XX века. "Фонтан" - это всего лишь обычный писсуар. Может быть это все сговор художников и критиков? Никакого искусства нет, а нас просто троллят писуарами и огнетушителями?
0
Источник
Отличить ширпотреб от музейного экспоната, разобраться в перформансах, хэппенингах, поп-арте, соц-арте, оп-арте, инсталляциях, реди-мейдах, а также в других прелестях современного искусства нам поможет художник, музыкант, актер, стендапер, сценарист, участник "битвы экстрасенсов", "человек-ренессанс" и "буйный скоморох в завязке", основатель "Школы Пахома" Сергей Пахомов, он же Пахом. Что касается живописи, то работы Пахома неоднократно выставлялись в ведущих галереях мира: в музее Соломона Гуггенхейма в Нью-Йорке, в лондонской галерее Саатчи, в немецком Музее имени Вильгельма Хака и других.
0
Источник
28 августа (сегодня) нас с вами ждет первый прямой эфир в рамках проекта "Просто о сложном" , который сам по себе будет произведением искусства. Так что не забудьте оставить свой след в комментариях, курлыкать по душам будем в 15:00 по московскому времени.
Современное "непонятое" искусство как раз понятно - у меня самого висит "непонятная большая хрень в рамке" отлично сочетающаяся с антуражем и я могу на неё успешно и приятно помедитировать как на любой псевдоХаос будь то звездное небо, текучая вода или россыпь камней. И это хорошо. Непонятен ажиотаж, ценники и мейнстрим начинающих художников на это направление - это создает мнение, что картина нарисованная облитой краской жо.пой глубже и ценнее кропотливого творения пейзажиста.
Цены на такие картины должны быть без налипшего ажиотажа и соответствовать талантливому творению дизайнера или колориста, но ни как не сравнимыми с истинными творениями настоящих Художников. Что бы не провоцировать талантливых ребят творить хюню, потому как "дороже ценится". Показательны "подставы" экспертов (то ли я взял в кавычки?) когда им представляют реальную мазню плеснутой краски и просят дать рецензию "картине великого мастера авангарда" - и тут льётся мёд и находятся великие замыслы, шедевральные решения... смешно, но и печально
Ирония в том что у кого есть бабки это не проблема. Им надо обесценивающиеся деньги вкладывать. В проекты, недвижимость, золото, антиквариат, и часть в искусство - потому что со временем произведения только дорожают.
В живописи существует своя грамматика обучения рисованию.А если человек не умеет рисовать,писать картины,а бездарность прикрывает словом абстракция то это другое дело.Конечно эмоции,зелёный лист к примеру на фоне чистого неба,безоблачного тоже вызывает эмоции ,но подойти по разному нарушить косметику лица с помощью кулака тоже вызовет эмоции да и по разнообразнее.У человека хромает грамматика,но решил стать писателем и представьте как и что он напишет.В школе учили грамматике и манере правописания одинаково,но тем не менее мы все имеем разный почерк,но грамматика должна быть при этом правильная.
Одно дело, когда человек не знает грамоты, а другое, когда намеренно деконструирует принципы. Если брать как пример вашу аналогию с литературой, Туфанов, Хармс, Введенский были вполне грамотными людьми, что не мешало им намеренно искажать грамматику в творчестве.
Кандинский, кстати, тоже начинал как импрессионист, посмотрите его ранние пейзажи.
Тогда стоит обратить внимание,что если умышленно делали то зачем ?Пикассо тоже владел грамотой рисования,но при этом ...Зри в корень говорил Козьма Прутков.
Да практически все авангардные художники имели за плечами классическую школу рисования. Кроме, пожалуй, самых современных, появившихся во второй половине 20 века.
Это как в музыке. Есть классика, а есть альтернатива.
Вот тот же Малевич. Или еще скажите, что Дали рисовать не умел (его картины вообще часами рассматривать можно).
идея в том, что оставаясь приверженцами классики они обречены быть забытыми середнячками, ибо на этой поляне уже много мэтров и мастеров покруче. Расчистили новую поляну и будучи первыми на ней - годно хайпанули.
Как и в любом другом бизнесе.
Бред. И где тут искусство-то? Король голый.
Аааа! Начальник! Этот пи..рас обосрался!
Уважаемый автор! Давайте создадим партию Недоисскуства! Озолотимся!
Современное "непонятое" искусство как раз понятно - у меня самого висит "непонятная большая хрень в рамке" отлично сочетающаяся с антуражем и я могу на неё успешно и приятно помедитировать как на любой псевдоХаос будь то звездное небо, текучая вода или россыпь камней. И это хорошо. Непонятен ажиотаж, ценники и мейнстрим начинающих художников на это направление - это создает мнение, что картина нарисованная облитой краской жо.пой глубже и ценнее кропотливого творения пейзажиста.
Цены на такие картины должны быть без налипшего ажиотажа и соответствовать талантливому творению дизайнера или колориста, но ни как не сравнимыми с истинными творениями настоящих Художников. Что бы не провоцировать талантливых ребят творить хюню, потому как "дороже ценится". Показательны "подставы" экспертов (то ли я взял в кавычки?) когда им представляют реальную мазню плеснутой краски и просят дать рецензию "картине великого мастера авангарда" - и тут льётся мёд и находятся великие замыслы, шедевральные решения... смешно, но и печально
- Казимир, через 20 минут выставка, а у тебя ничего не готово!
- Тихо, ща всё будет!
Братишка, я тебе покушать принес!
У них как раз проблем немного, раз могут себе позволить платить фантастические бабки за "дерьмо" )
Ирония в том что у кого есть бабки это не проблема. Им надо обесценивающиеся деньги вкладывать. В проекты, недвижимость, золото, антиквариат, и часть в искусство - потому что со временем произведения только дорожают.
Его ещё в дурку не увезли ?
В живописи существует своя грамматика обучения рисованию.А если человек не умеет рисовать,писать картины,а бездарность прикрывает словом абстракция то это другое дело.Конечно эмоции,зелёный лист к примеру на фоне чистого неба,безоблачного тоже вызывает эмоции ,но подойти по разному нарушить косметику лица с помощью кулака тоже вызовет эмоции да и по разнообразнее.У человека хромает грамматика,но решил стать писателем и представьте как и что он напишет.В школе учили грамматике и манере правописания одинаково,но тем не менее мы все имеем разный почерк,но грамматика должна быть при этом правильная.
Одно дело, когда человек не знает грамоты, а другое, когда намеренно деконструирует принципы. Если брать как пример вашу аналогию с литературой, Туфанов, Хармс, Введенский были вполне грамотными людьми, что не мешало им намеренно искажать грамматику в творчестве.
Кандинский, кстати, тоже начинал как импрессионист, посмотрите его ранние пейзажи.
Тогда стоит обратить внимание,что если умышленно делали то зачем ?Пикассо тоже владел грамотой рисования,но при этом ...Зри в корень говорил Козьма Прутков.
Это как в музыке. Есть классика, а есть альтернатива.
Вот тот же Малевич. Или еще скажите, что Дали рисовать не умел (его картины вообще часами рассматривать можно).
идея в том, что оставаясь приверженцами классики они обречены быть забытыми середнячками, ибо на этой поляне уже много мэтров и мастеров покруче. Расчистили новую поляну и будучи первыми на ней - годно хайпанули.
Как и в любом другом бизнесе.
+курлык