Интересные факты (9 фото + 1 видео)

Ведь тогда не существовало ни компьютерной графики, ни цифровой обработки. Это сейчас всё можно «нарисовать» на экране за пару дней. А чудеса Александра Роу – это настоящая ручная работа.

Вся магия, которую мы так любим пересматривать под Новый год, создавалась живыми людьми. Но за красивой сказкой скрывались настоящие драмы, о которых зритель даже не догадывался: съемки в лютый мороз, слезы юных актрис и настоящий подвиг, который совершил «Баба-Яга» Георгий Милляр, чтобы спасти фильм от гибели.

«Нефотогеничная» балерина и «большой ребенок» Роу

Александр Роу был великим сказочником именно потому, что до старости сохранил в душе детскую веру в чудо. Он видел волшебство везде.

Изначально фильм запускался в работу в 1963 году. Пока швеи Большого театра в авральном режиме готовили костюмы (на студии просто не хватало своих мастеров), режиссер искал главную героиню.

На роль Настеньки пробовались десятки опытных актрис, включая любимицу публики Надежду Румянцеву («Девчата»). Казалось бы, выбор очевиден: бери народную любимицу и снимай. Но Роу включил телевизор.

В передаче о фигурном катании он увидел 15-летнюю Наташу Седых. Хрупкая девочка танцевала на льду «Умирающего лебедя». Огромные глаза, нежность, искренность – режиссер сразу понял: вот она, Настенька!

Любопытный факт: оператор фильма был категорически против. Он заявил Роу: «Кого вы привели? Она же совсем не смотрится в кадре!»

По тем временам это могло стать приговором. Но Роу проявил характер. Он поставил условие: оператор должен выставить свет так, чтобы превратить простую девчонку в сказочную красавицу. На эти пробы ушли метры дефицитной кинопленки, за перерасход которой могли лишить премии всю группу. Но режиссер пошел на риск – и победил.

Чурикова: «Кто меня такую замуж возьмет?»

Если Настеньку нужно было «подсвечивать», то с Марфушей гримеры поработали ровно наоборот. На роль капризной дочери мачехи взяли студентку «Щуки» Инну Чурикову. Никто тогда и представить не мог, что перед ними – будущая гранд-дама советского и российского кино.

Для молодой девушки этот опыт стал настоящим испытанием. Когда Чурикова впервые увидела себя в зеркале в гриме – с нарисованными веснушками, грубым румянцем и нелепыми косичками – она расплакалась. Позже актриса признавалась в интервью:

«Я подумала: всё, после такого образа меня никто никогда замуж не возьмет! Кому нужна такая страшная?»

К счастью, актриса ошибалась. Ее талант перекрыл любой, даже самый гротескный грим. Позже у нее случился и счастливый долгий брак с режиссером Глебом Панфиловым, и международное признание.

Интересно, что за рубежом именно Марфуша вызвала дикий восторг. Посол Чехословакии даже лично вручил Инне серебряную медаль Масарика. В Европе поняли то, чего боялась актриса: сыграть отрицательного персонажа так, чтобы тебя полюбили – это и есть высший пилотаж.

Спецэффекты Made in USSR: секреты на морозе

Сегодня «Морозко» выглядит винтажно, но в 1964 году это был технологический прорыв. Александр Роу не искал легких путей в теплых павильонах «Мосфильма». Он вывез всю группу в Заполярье.

Вся зимняя натура – настоящая. Сугробы, иней на ресницах, пар изо рта – это не работа спецэффектов, а реальный минус за полярным кругом. Местные жители помогали московским кинематографистам выживать в этом холоде и с радостью снимались в массовке.

15-летняя Наташа Седых мерзла по-настоящему, но это дало картинке необходимую достоверность. А вот магию творили вручную:

• Самоходные сани и печь. Инженерам пришлось конструировать механизмы, которые реально ехали (иногда с помощью спрятанных водителей или тросов).
• Обратная съемка. Знаменитая сцена, где грибы «прыгают» в корзину к медвежатам, снималась задом наперед.
• Ожившие деревья. Механика и комбинированные съемки создавали иллюзию, которая пугала западного зрителя своей реалистичностью больше, чем диснеевская анимация.

Нюансы многих трюков съемочная группа хранила в секрете десятилетиями. Роу добивался того, чтобы зритель не понимал, как это сделано, а просто верил.

Подвиг Бабы-Яги: как Милляр спас «Морозко» от гибели

Все усилия операторов, страдания замерзшей Настеньки и комплексы Марфуши могли оказаться напрасными. Фильм, ставший классикой, был на волосок от уничтожения.

Съемочная группа жила в обычной гостинице, а отснятые бобины с пленкой хранили в подвале. В один из дней там произошло ЧП – прорвало трубу. Ледяная вода начала стремительно заполнять помещение.

В тот момент в гостинице оказался Георгий Милляр – исполнитель роли Бабы-Яги. Пожилой актер (ему тогда перевалило за 60) первым понял масштаб катастрофы. Для кинопленки вода смертельна: эмульсия размокает, изображение мутнеет и исчезает навсегда.

Милляр не стал звать помощь или ждать рабочих. Он в одних трусах и майке бросился в ледяную воду затопленного подвала. Актер в одиночку вытаскивал тяжелые ящики с пленкой на улицу, в снег, спасая многомесячный труд сотен людей.

Цена спасения: Георгий Францевич сильно простудился после этого ледяного «купания», но виду не подал. Фильм был спасен. В кадре он – злодейка Баба-Яга, но в жизни стал настоящим героем картины.

Итог: Триумф русской сказки

Усилия того стоили. «Морозко» получил Гран-при на Венецианском кинофестивале детских фильмов в 1965 году – знаменитого «Золотого Льва». В США Совет по кинематографии вручил ленте Award of Excellence за лучший сценарий для семейного просмотра.

Даже сегодня, спустя 60 лет, эта картина работает. Мы смотрим её не из-за ностальгии, а потому что в ней есть искренность, которую не нарисует ни один компьютер. Живые эмоции Чуриковой, настоящий мороз и пленка, которую в буквальном смысле вынесли на руках из воды.