Итоги киногода: 15 WTF-моментов в фильмах 2015 года (16 фото)

15. Королева съедает сердце монстра («Страшные сказки/ Il racconto dei racconti», 2015)



Название картины Маттео Гарроне должно заранее настроить зрителя на то, что в кадре прольется кровь, однако реальность превзойдет все ваши фантазии – у авторов хватило умения показать настоящий готический триллер, в котором есть место жутким монстрам и прекрасным принцессам. Особенно эффектным показался нам эпизод с героиней Сальмы Хайек – пророчество требовало от нее самых решительных действий в борьбе с бесплодием, и королева не испугалась куска свежего мяса. Съеденное в белой комнате окровавленное сердце заставило нас присвистнуть.




14. Танцующий робот («Робот по имени Чаппи/ Chappie», 2015)



Нилу Бломкампу еще очень долго будут припоминать «Робота по имени Чаппи», режиссер умудрился сделать самый странный фильм в своей карьере, с невыразительными героями, инфантильный и какой-то излишне слащавый. Придать особенной атмосферы ленте должны были участники альтернативной группы Die Antwoord, но именно рядом с ними стальной главный герой терял свой внутренний стержень. Только ленивый не сравнил «Чаппи» с «Коротким замыканием», и превосходство классики в этом случае очевидно. Особенно когда титульный персонаж пытается быть милым и человечным.




13. Мертвая собачка («Джон Уик/ John Wick», 2014)



Нас, поклонников жестких мужских боевиков, не запугаешь количеством смертей в кадре – в добром фильме счет отправленных на тот свет злодеев порой идет на десятки (а сколько народа погибает на очередной Звезде смерти, мы даже не беремся подсчитать). Но порой количество это переходит в качество. В триллере «Джон Уик» негодяи совершили всего одно убийство, но такое, за которое гореть им в аду вечно, – злодеи убили собаку главного героя. Не просто собаку, а щенка, подаренного умирающей супругой. Ничего святого!




12. Экшен-сцена («Бердмэн/ Birdman or (The Unexpected Virtue of Ignorance)», 2014)



При всей своей визуальной динамичности и постоянной подвижности картина Алехандро Иньярриту «Бердмэн», по сути, является все-таки разговорной драмой. Очень неплохой, даже отличной, но очень близкой к реальности. При этом в картине есть эпизод, который заставляет вжаться в кресло даже поклонников громких титанических блокбастеров вроде «Трансформеров» или «Тихоокеанского рубежа» – главного героя посещает видение, Ригган оказывается в эпицентре картины, сделавшей из него суперзвезду. Суперзвезду в маске с перьями, от преследования которой актер теперь пытается скрыться.




11. Полконесса на танке («Джеки в царстве женщин/ Jacky au royaume des filles», 2014)



Абсурдистская сатира Риада Саттуфа в картине «Джеки в царстве женщин» разделила зрителей на две почти равные части – кто-то не принял сексистский манифест, крепко сдобренный националистическим и антирелигиозным юмором, а кого-то шутки над матриархатом довели до икоты от смеха. И те и другие просмотр закончили одинаковыми словами: «Это что такое сейчас было?!» – тем более что финальная сцена и вовсе вводит в ступор. Мы, впрочем, финальный клиффхенгер раскрывать не станем, но вот видом боевой Шарлотты Генсбур предлагаем наладиться – такое увидишь нечасто.




10. Погружение в чрево кита («В сердце моря/ In the Heart of the Sea», 2015)



Грандиозный «левиафан» Рона Ховарда, основанный на реальных событиях, вдохновивших Германа Мелвилла на написание «Моби Дика», увы, оказался не совсем тем зрелищем, которое ожидали зрители, однако и в нем хватает впечатляющих сцен – отлично поработали и каскадеры, и специалисты по компьютерной графике. Но особенно ярко всем, кто посмотрел картину, запомнился эпизод с разделкой туши кита – сборщикам китового жира приходилось использовать самые разные ухищрения, чтобы забраться в наиболее труднодоступные уголки. А уж погружение внутрь туши и вовсе выворачивает наизнанку – запах плоти чувствуется почти физически.




9. Бабушкина тайна («Визит/ The Visit», 2015)



Нам очень не хотелось в своем топе использовать эпизоды из хорроров, все-таки этот жанр так или иначе весь строится на коротких эффектных сценах, заставляющих зрителей подскакивать, но в паре случаев отказаться мы просто не имеем права. Например, в случае с «Визитом» М. Найта Шьямалана. Прибывшие в гости к своим странноватым родственникам дети получают четкие указания не покидать свою комнату после наступления сумерек. Но когда во мраке за дверью раздается какой-то шум, разве подросток может усидеть на месте? Конечно, главные герои выходят из убежища и натыкаются на собственную бабушку…




8. Секси-понедельник («Третий лишний 2/ Ted 2», 2015)



После великолепного «Третьего лишнего» нам хотелось кричать Сету МакФарлейну: «Не снимай сиквел, не порти себе карму!» Тщетно. Студия силой вытряхнула из актера и режиссера продолжение, которое, как и положено в таких случаях, оказалось на две головы слабее оригинала. Безусловно, были в фильме и годные шутки. Две. Или одна. Кто сейчас вспомнит? И пересматривать ленту нет никакого желания, ведь первое, что всплывает в памяти при словах «Третий лишний 2», это сцена купания героя Марка Уолберга в сперме. Фу! Ну как так можно?!




7. Прыжок из небоскреба в небоскреб («Форсаж 7/ Furious 7», 2015)



«Форсаж» давно перестал быть картиной о реальных машинах и настоящих гонщиках, теперь это фантастическая франшиза, столь же близкая к реальности, как какие-нибудь экранизации комиксов. Авторы уже даже не пытаются притворяться, что дружат с физикой, вспомните хотя бы бесконечную взлетную полосу аэродрома из прошлой серии. В седьмом «Форсаже» фокусов и клюквы тоже достаточно, но все другие сцены переплюнул эпизод с прыжком двух героев на автомобиле из окна одного небоскреба в витражи другого на какой-то умопомрачительной высоте. Это, конечно, кино, но меру выдумке надо знать.




6. Грызня детей («Кутис/ Cooties», 2014)



Дети – наше богатство. Иногда неуправляемое, временами капризное, местами действующее на нервы, но богатство. Поэтому кинематографисты редко позволяют себе творить над маленькими героями что-то непотребное в кадре. К счастью, не в случае черных комедий, среди которых в этом году мы выбрали «Кутис». Здесь юные школьники стали жертвами опасного вируса, превращающего людей в бесчувственных монстров, мечтающих только об одном – свежей плоти. Как и положено зомби-апокалипсису, «нулевой пациент» очень скоро открывает счет своим жертвам, и прямо в школьном дворе начинается настоящая резня-грызня. Давно нам так не щекотали нервы!




5. Бойня в классе («Страшная воля богов/ Kamisama no iu tori», 2014)



Из американской школы перенесемся в японскую и, о ужас, обнаружим, что по другую сторону Тихого океана к детям еще менее милостивы. Кто «Королевскую битву» смотрел, тот на «Голодных играх» смеется – так можно переиначить знаменитую присказку, ведь японцы старательно отучивают нас от особого трепетного отношения к детям. У них и призраки обычно не особо взрослые, и монстры какие-то плюшевые, и даже боги игрушечные. Но игрушечные только на вид – на деле уже в самом начале фильма эпидемия взорвавшихся голов школьников в классе открывает зрителю глаза не по-японски широко – будет жарко!




4. Исправление горба («Виктор Франкенштейн/ Victor Frankenstein», 2015)



В погоне за новыми образами к классическим историям студии порой теряются в таких дебрях, на столь мрачных и сомнительных тропинках, что впору хвататься за голову. Очередное прочтение произведения Мэри Шелли поразило зрителей не столько атмосферой старого Лондона и даже не могучей фигурой монстра с двумя сердцами и четырьмя легкими – в шок и трепет приводят странные отношения между Виктором и Игорем. Неприкрытая сексуальность их первого тесного общения вылилась в поразительную сцену исправления осанки горбуна. Гомофобов просим покинуть помещение.




3. Молочная ферма («Безумный Макс: Дорога ярости/ Mad Max: Fury Road», 2015)



Поклонники классической трилогии о Максе Рокатански много спорили о том, что же станет главной ценностью вселенной нового героя. Вода – слишком банально, кровь – чересчур брутально, бензин – поверхностно и предсказуемо. Слава богам, Джорджу Миллеру удалось снять такую историю, в которой содержимое цистерн стало не так уж и важно, но одну из жизненно важных жидкостей мы обойти вниманием не можем. Дело в том, что злобным тиранам – приспешникам Несметного Джо для поддержания формы необходимо материнское грудное молоко, а значит, коммуна должна содержать целую «молочную ферму». И вот тут-то зритель встречается с главным ужасом новой вселенной.




2. Призрак приближается («Оно/ It Follows», 2014)



Еще одно обращение к жанру хоррора, о котором мы не можем молчать. Фильм Дэвида Роберта Митчелла произвел сильное впечатление на многих поклонников жанра, и дело вовсе не в какой-то особенной кровавости, изобретательности смертей или очаровании злодея – главной фишкой ужастика стала неотвратимость преследования героев. Причем для придания особой атмосферы авторы фильма использовали простейший прием – камера просто медленно крутится вокруг своей оси, в то время как зло неумолимо приближается к персонажам. Сцена в школе при всей своей скромности по-настоящему ужасает, ногти можно сгрызть до самых локтей от напряжения.




1. Смерть Зары («Мир Юрского периода/ Jurassic World», 2015)



По большому счету новое путешествие в Парк Юрского периода хвалить не за что – сюжет не выдающийся, актеры сами себя не превзошли, ведущий монстр не впечатляет. Вот компьютерные художники поработали на славу – нарисовали такое, отчего зрители валом валили в кинотеатры и готовы были платить за повторный просмотр сразу по окончании финальных титров. Эти художники и нарисовали самый жуткий, но при этом удивительно притягательный эпизод, который мы расположили на вершине нашего топа, – гибель Зары, помощницы героини Брайс Даллас Ховард. Ее смерть – это живое (ну хорошо – компьютерное) воплощение пищевой цепочки в мире динозавров. Волшебно и вдохновенно. И птичку жалко.